Aunque el flamenco no nació en Bilbao, el coro Gure Golé, formado por mujeres de la Asociación de Mujeres Gitanas de Euskadi (Amuge), posee un 'duende' innegable. "El flamenco corre por nuestras venas", afirma Tamara Clavería, vicepresidenta de Amuge. El coro, creado en 2017 dentro de la asociación, busca ser un espacio para mujeres gitanas a través de la música.
El nombre Gure Golé combina euskera y romaní, significando "nuestra voz". Sus impulsoras buscan "fortalecer los vínculos comunitarios, promover la participación de las mujeres, utilizar el arte como herramienta de expresión y generar un espacio de empoderamiento colectivo". Clavería destaca la presencia histórica de la música en la vida gitana, y cómo el coro adapta esta herencia musical con una perspectiva feminista y gitana.
El coro está formado por 15 mujeres gitanas de entre 19 y 57 años. Se reúnen cada viernes por la mañana en la sede de Amuge en el barrio de Otxarkoaga de Bilbao. La cantante y compositora Eder Portolés, de Portugalete, es su profesora vocal. "Para nosotras, el ensayo no es solo un momento musical, sino también un espacio de encuentro, confianza, apoyo mutuo y convivencia entre mujeres", explica Clavería.
En junio de 2018, el coro presentó su primer trabajo discográfico de cinco temas. Actuaciones destacadas incluyen su participación el año pasado en la Casa de Juntas de Gernika para el Día Internacional del Pueblo Gitano. También interpretaron "Zutik emakumeak", versión en euskera del himno feminista, al finalizar la marcha del 8M de 2022 en Bilbao.
Actualmente, en Spotify se puede escuchar un EP de cuatro canciones en castellano y euskera titulado "Coro feminista de mujeres gitanas", con influencias flamencas. También están disponibles "Zutik emakumeak" y "Agate deuna". El EP incluye una versión íntima de "Aldapeko", acompañada solo por guitarra flamenca y palmas, y "Ni en la noche más oscura", que celebra el empoderamiento femenino.
Las letras de Gure Golé evocan la memoria del pueblo gitano y las reivindicaciones de las mujeres gitanas. Tamara Clavería cree firmemente en el poder de la música para romper estereotipos: "Llega a lugares donde los discursos o los datos no llegan. Cuando una mujer gitana sube a un escenario y cuenta su propia historia a través de una canción, está mostrando una realidad que rompe con muchos de los estereotipos que todavía existen sobre nuestro pueblo y sobre las mujeres gitanas".
La frase "Que nuestra voz tenga la suavidad de un susurro y la fuerza de un grito" resume el espíritu del coro. Clavería lo describe como una declaración de intenciones: "No siempre hace falta gritar para que una voz tenga fuerza, pero también sabemos que a veces es necesario alzarla para denunciar injusticias". Añade: "Queremos que nuestra voz emocione, acompañe, incomode cuando haga falta y abra caminos para otras mujeres gitanas".
Aunque una canción por sí sola no cambia el mundo, Gure Golé aspira a "abrir conversaciones, transformar miradas y sembrar pequeñas semillas de cambio" a través de su música, contribuyendo a una sociedad más justa e igualitaria. El poder de una letra envuelta en melodía es una fuerza a tener en cuenta.
